On vous l’accorde, Super D est un jeu de plateforme plutôt basique dans lequel vous incarnez un petit cube. On soulignera cependant l’effet 3D du décor qui apporte une nouveauté dans les jeux du genre.
L’objectif du jeu est simple. Le joueur doit réussir à escalader la tour de Dicedom, délivrer ses amis qui y sont tenus en captivité, tout en se débarrassant des nombreux ennemis qui occupent la tour. Pour se faire, il suffit de leur sauter dessus.
Au cours du jeu, le joueur devra récolter des clés afin de déverrouiller les portes de différentes sections de la tour. En délivrant ses amis, il obtiendra aussi différents objets qui pourront l’aider dans sa quête.
A certains paliers, le joueur pourra récolter des faces pour former le visage du pouvoir et ainsi, s’il arrive au sommet de la tour, combattre le boss final : Big D.
Super D est une réussite aussi bien dans le graphisme que dans l’habillage sonore. Le joueur reste tout de même sur sa faim malgré la possibilité, pour les plus adroits, de réaliser la partie en temps limité !
Pour tout ceux qui aiment l’aventure, les combats et les jeux de rôle… alors le nouveau jeu d’Armor Games est une véritable pépite d’or.
Le principe du jeu est simple : le joueur incarne Akahn et doit combattre les forces du Mal ! Pour réussir sa mission, il doit détruire les « Dark Gates », sortes de portes entre le monde dans lequel joue le personnage et un autre monde peuplé de diables. Au début du jeu, le joueur n’est équipé que d’un arc.
Comme les autres jeux de ce type, les ennemis sont directement visibles et donc normalement plus facile à détruire. Toutefois, ils sont aussi très agressifs et nombreux, ce qui peut compliquer la tâche du joueur à certains moments. Le joueur doit donc user d’une grande précision et de timing pour y survivre. Toutefois, il est possible pour les moins courageux de fuir les combats !
De plus, le joueur va pouvoir évoluer dans des environnements différents ce qui est un point positif pour un jeu qui pourrait se révéler trop répétitif.
A chaque porte détruite le personnage peut recueillir des « Rune Stones », des pierres qui combinées entre elles vont permettre au personnage de lancer des sorts. Plus le joueur obtiendra de pierres, plus les sortilèges, qu’il pourra exécuter, seront puissants. Il est également possible de trouver parfois des objets qui permettront au joueur d’augmenter les statistiques de votre personnage.
Grâce à l’expérience accumulée, le joueur accèdera à de nouvelles attaques magiques et de nouveaux objets afin de pouvoir diversifier ses attaques et faire face aux nouveaux ennemis au cours du jeu.
En conclusion, on se plonge assez rapidement dans le jeu et les différentes évolutions en cours de jeu nous permettent de sortir d’une certaine monotonie qui s’installerait sans.
Qui ne se souvient pas de Space Invaders l’un des tous premiers jeux vidéo ? Considéré comme le premier « shoot them up », c’est l’un des plus influents et célèbres jeux de l’histoire du jeu vidéo.
Space Invaders est le résultat d’une collaboration entre Tomohiro Nishikado (concepteur et développeur), Kazuo Nakagawa (designer graphique) et Michiyuki Kamei (designer sonore). Le jeu est apparu au Japon sur borne d’arcade. Celle-ci a la forme d’une table dans laquelle est incrusté l’écran et on joue assis grâce un joystick et un bouton unique.
Deux caractéristiques font que le jeu se démarque. D’une part, il s’agit du premier jeu à offrir une nouveauté au niveau du graphisme. Les concepteurs ont essayé de créer des formes par accumulations de pixels. D’autre part, il s’agit de l’enregistrement des scores des utilisateurs par ordre croissant, ce qui rend à l’époque le jeu attrayant.
Le concept du jeu est simple. Le joueur utilise un canon qu’il déplace horizontalement, au bas de l’écran, et doit défendre la Terre. Dans les airs, des rangées d’aliens se déplacent latéralement tout en se rapprochant de plus en plus du sol et en lançant des missiles. A chaque ennemi tué, le joueur gagne un point. L’élimination totale des aliens amène une autre vague d’ennemis plus difficiles à battre. Au début du jeu, le joueur possède quatre bâtiments destructibles, qui lui permettent de se couvrir des tirs ennemis. Par moment, des vaisseaux apparaissent et permettent au joueur, si il les détruits, de gagner des points bonus.
A noter que plus on détruit d’ennemis plus la vitesse du jeu augmente, renforçant ainsi sa difficulté.
Lancé en juillet 1978 au Japon, le jeu devient très vite un véritable phénomène culturel. C’est le premier succès d’une telle ampleur après le jeu Pong ainsi que pour une production japonaise. On estime à 350 000 le nombre de jeux vendus au niveau international.
Pour la petite histoire, le succès a été tel qu’il a provoqué au Japon une pénurie de pièces de monnaies obligeant le gouvernement à multiplier par quatre la production de Yen.
Suite à ce succès, Space Invaders a été adapté sur console : Attari 2600, Atari 8-bit (en1980), MSX, SG-1000 (en 1985), et Game Boy (en 1990) pour ne citer qu’elles !
Surfant sur cette nouvelle vague, de nouvelles versions se sont développées de manière impressionnante. Si bien que chaque famille a finit par posséder sa propre version du jeu (Space Intruders, Space Invasion, Space Attack,…).
Au niveau mondial, des sociétés s’en sont inspirés pour développer leur propre jeu comme Galaxian pour la société Namco ou encore Moon Alien par Nichibustu (en 1979).
Bien que simpliste selon les critères actuels, il fait aujourd’hui partie des classiques originels du jeu vidéo !
Pour notre plus grand plaisir, un jeu, plein de couleurs proposant un assortiment de scénarios dont les éléments sont basés sur le rythme musical, est sorti chez Nitrome : Pixel Pop.
Ce jeu est composé de 4 mini-jeux et d’un « mix-tape » final. Avec 3 niveaux de difficulté, le joueur devra remplir un certain nombre de missions plus ludiques les unes que les autres (couper des fruits, combattre l’armée avec Godzilla, …). Le principe ? Cliquez au bon moment et avec précision.
On retrouve le style de Nitrome au niveau de l’ambiance sonore et graphique, assez rétro… La précision du timing augmente fortement entre les différents niveaux de difficulté, ce qui peut frustrer parfois. Malgré tout, Pixel Pop arrive à établir un équilibre entre l’ajout de nouveautés et de complexité du rythme de jeu, d’une part, et la compréhension du jeu, d’autre part.
Un titre insolite et divertissant, si vous avez le sens du rythme.
Vous aimez collectionner des personnages, faire des combats avec des armes originales et devenir un véritable combattant ?
Alors Urban-Rivals est fait pour vous ! Ce site de jeux en ligne propose de collectionner des personnages et de les faire évoluer dans des combats contre des joueurs du monde entier. Entrer dans des clans, créer votre fraternité (groupe) et combattez stratégiquement les personnages d’autres joueurs. Tous les coups sont permis 🙂
Un graphisme très réussi et une grande facilité de jeu vous immergera très rapidement dans cet univers. Chaque personnage des divers clans possède des pouvoir différents qu’il faudra mettre en oeuvre pour réussir à battre vos adversaires. Réflexion et stratégie seront les maîtres mots pour gagner les batailles.
Un superbe « market aux persos » vous est proposé. Ceci vous permettra d’échanger et de « vendre » vos personnages pour enrichir votre collection (et vider votre porte monnaie).
Sur un forum complet, discuter avec les autres joueurs des combats et des personnages et postuler pour entrer dans différents groupes. En plus du forum, vous pouvez créer vos propres guildes, et y faire entrer qui vous voulez, pour ainsi constituer votre fan-club, avec tous vos amis.
Discuter ensemble grâce à un système de messagerie, donnez-vous rendez-vous pour vous affronter dans des matchs et ensemble combattre vos ennemis.
Chaque jour est organisé différents tournois auxquels tout le monde peut participer. Il consiste à faire le plus de batailles possible, et surtout d’en gagner le maximum pour entrer dans un classement mondial.
Des cartes sont à gagner ainsi que des points pour s’offrir toujours plus de personnages plus beau les uns que les autres.
Le Gameplay
Une fois l’inscription effectuée, on vous attribue directement 8 personnages avec lesquels vous pourrez commencer vos premiers matchs. Leur niveau d’évolution est au plus bas, à vous de gagner des matchs pour les faire évoluer.
Pour combattre il faut tout d’abord entrer dans une salle de jeu au choix, généralement classées par niveau. Vous aurez une liste complète de tous les autres joueurs dans la salle. Vous pouvez soit les défier, soit vous laisser défier, et que le match commence!
4 de vos personnages sont pris au hasard de votre collection pour la bataille. Le premier à jouer, choisi l’un de ses personnages pour affronter son adversaire. On peut lui attribuer de la puissance supplémentaire à chaque round appeler « pillz ».
Une fois votre personnage choisi, c’est au tour de votre adversaire d’opérer sa sélection. Quand tous les choix sont validé, le premier round peut commencer.
Attention, par match, on ne peut utiliser qu’une seule fois le même personnage, choisissez donc bien ! A la fin de chaque round, le personnage vainqueur détruit au perdant des points de vies.
Le premier avec zéro point à perdu, même si tous les rounds ne sont pas fini. A la fin des 4 rounds, le match est terminé, celui des 2 qui a le moins de point de vie est vaincu.
Après le match, un petit récapitulatif apparaît,il vous indique le nombre de points gagnés ainsi que les clintz remportés.
Le clintz est la monnaie du jeu, vous en remportez plus ou moins selon les matchs. Ils vous permettent d’acheter des personnages dans le « market des persos ». Les tournois permettent également de gagner des clintz, si votre rang au classement est élevé vous gagner un jackpot de clintz.
Ce qu’on aime
Un graphisme et des personnages riches en couleur et travaillés, qui augmentent l’envie de jouer.
Plus de 300 personnages différents qu’on aime voir évoluer et collectionner.
Un jeu facile à comprendre et rapide à manier. Il suffit de quelques combats pour déjà devenir un boss du ring 😉
Aucune limite de jeu, aucun téléchargement, il suffit de s’inscrire et de jouer en ligne.
Pratiquement tout est gratuit !
Ce qu’on aime moins
Pour s’offrir des personnages sur le « market aux persos » il faut d’abord acheter un pack en ligne qui coûte un SMS et 3 euros. C’est très embêtant quand on veut simplement jouer et s’amuser
Beaucoup d’options pour perfectionner sa collection, demanderont de passer par la case « payes ta gabelle ».
Des salles de combats qui demandent un ensemble de persos précis, ce qui gène quand on à ses préférés et qu’on ne veux pas s’en débarrasser.
Pour conclure
Au final, Urban-Rivals reste un très bon jeu gratuit en ligne. Malgrè un système d’item premium un peu trop présent et des limitations qui peuvent se montrer parfois gênantes.
Les années 70 sont les véritables débuts du jeu vidéo tel que nous le connaissons aujourd’hui. C’est à cette époque que quasiment tous les genres de jeux ont été créés et que les types de produits que nous connaissons ont vu le jour.
1971 – le premier jeu vidéo d’arcade : Computer Space.
C’est avec l’aide de Ted Dabney, que Nolan Bushnell mettra au point une version exploitable en salle de jeu de Spacewar. Nutting Associates, qui fabrique des jeux électroniques, décide d’acheter les droits d’exploitation et embauche Bushnell.
La livrée de la borne d’arcade adopte un look très futuriste pour l’époque. Aujourd’hui on parlerait plus de Snorky géant 🙂 Le caisson en bois protège le système électronique de la borne. Cette machine n’intégrait aucun microprocesseur, RAM ou ROM. Tout était basé sur une machine à état créé à partir de composants de la famille TTL 74 et de divers composants analogiques. Une vraie prouesse quand on y réfléchit.
Voici une vidéo qui donne un bon aperçu du jeu :
Le gameplay était trop complexe pour l’époque et le jeu n’a pas rencontré un franc succès. Il fallait jouer avec des boutons pour manier la rotation, la propulsion et les tirs de missiles. Aujourd’hui, Computer Space serait un classique, mais pour l’époque c’était too much.
Voici quelques ressources pour ceux qui veulent creuser le « sujet » :
En 1966 Ralph Baer et son équipe réussissent à faire fonctionner un jeu sur une télévision pour le compte de la société Sanders Associates. C’est après 6 prototypes que la brown box fut montrée à des fabricants. Magnvox signa un accord fin 1970. Deux ans plus tard la console est annoncée et disponible uniquement dans les magasins Magnavox au prix de 99$. Elle connut un succès certain. C’est plus de 100 000 exemplaires qui ont été vendu. Il s’agissait du seul équivalent à Pong que l’on peut avoir chez soi.
Atari est fondée en 1972, par Bushnell. Il développe la même année Pong. Les premières versions de la borne embarquaient un code assez sommaire, il n’y avait pas d’adversaire géré par l’ordinateur. Il fallait donc toujours être deux pour faire une partie. Atari vendra 19000 unités de sa borne et fait de Pong, le premier engouement grand publique du jeu vidéo.
Mais ce succès agace Magnavox, qui attaque Atari en justice. Pour eux, Pong est une copie d’un des jeux disponible sur Odyssey. Pour quelques centaines de milliers de dollars, Atari obtient de Magnavox l’autorisation inconditionnelle de fabriquer du Pong à toutes les sauces possibles.
La compétition devenant de plus en plus rude Ted Dabney revant ses part à Bushnell en 1973. Les années suivantes virent leurs lots de clones et autres copies de Pong.
En 1975, Atari revend l’exclusivité à Sears sur Pong pendant un an. Le jeu devient la sensation de noël 1975.
En 1976, Bushnell revend Atari à Warner Commubnication pour 28 millions de dollars et reste à la tête de l’entreprise.
En 1977, outre le lancement des Pizza Time Theater (des restaurants avec salles d’arcade décorées d’animaux robotisés), c’est le lancement de l’Atari 2600. Elle s’inspire du système de cartouches de la Fairchild Channel F. Ses cartouches intégraient des mémoires où sont stockées les données logiciels du jeu. Elles avaient le même format qu’une cassette audio 8-pistes.
L’Atari 2600 est une console de seconde génération produite en 1977 et 1991. La console est vendue à plus de 25 millions d’unités. Elle rapporta beaucoup d’argent à la société jusqu’en 1983 avec la crise du marché du jeu vidéo.
L’Atari 2600 c’est la console sur laquelle ont débarqué dans les salon des titres comme :
Space Invaders
Adventure
Pac-Man
Asteroids
Les premiers jeux sous licence : ET, Raiders of the lost Arks (Indiana Johns et l’arche perdue)
Bref c’est la première vraie console comme nous les connaissons aujourd’hui.
En 1978, Bushnell doit quitter les reines de la société qu’il a fondé sous la pression des dirigeant de Warner.
Activision
La politique d’Atari concernant la rémunération des développeurs n’était pas proportionnelle aux succès. Ainsi Rick Mauer, le développeur de Space Invaders eut droit à un joli chèque de 11 000$ alors que le titre en a rapporté plus de 100 millions à la firme.
De plus en plus de personnes s’élèvent contre la politique d’anonymat d’Atari. C’est ainsi que le premier easter egg fait son apparition dans le jeu Adventure de Warren Robinett.
Du coup beaucoup de programmeurs quittent Atari et fondent leur société de développement. C’est ainsi qu’est né, en 1979, Activision le premier éditeur tiers de l’histoire du jeu vidéo.
Le Japon se réveille
Nintendo
Concernant Nintendo c’est assez discret, mais la firme lance sa première borne en 1978: Othello. Ca ressemblait à ça :
Gun Fight
Gun Fight est le premier jeu vidéo de la société chicagoaneMidway Manufacturing. C’est aussi le premier jeu de l’histoire à utiliser un microprocesseur, l’Intel 8080. (Ah ce mythique 8080, c’est lui l’ancêtre de vos superbes Core2Duo !). Après un petit lifting, il a été diffusé aux USA. Il devient ainsi le premier jeu japonais à disposer d’une diffusion mondiale. Le principe de jeu a même été repris dans Outlaw de Atari en 1976.
Space invaders
Mais le véritable évènement, c’est Space Invaders. C’est après Pong, l’un des jeux les plus influents. Le joueur contrôle un canon laser qui peut se déplacer horizontalement, au bas de l’écran. Au départ on peut se protéger derrière 4 bâtiments des tirs ennemis. Mais ils sont destructibles, tant bien qu’à un moment il faudra faire face seul aux hordes aliens venues envahir la Terre. L’objectif est de détruire tous les vaisseaux aliens.
Le jeu fut créé par Tomohiro Nishikado (concepteur et développeur), Kazuo Nakagawa (designer graphique) et Michiyuki Kamei (designer sonore). Le développement du jeu à proprement parlé a pris trois mois, mais le développement de tout l’environnement de programmation a duré près de six mois.
Space Invaders a eu de multiples versions à travers le monde. C’est le premier jeu de shoot’em up de l’histoire.
C’est un véritable carton, les profits générés par la licence s’élèvent à un bon demi milliard de dollars et ceux malgré une protection insuffisante du jeu. C’est peut être également une raison de son énorme succès.
Ce jeu est un tel phénomène que nous en reparlerons plus en détail la semaine prochaine.
Les autres précurseurs
Les premiers jeux vectoriels
Cinematronics lance en 1978, Space Wars, une variante de Spacewar et de Computer Space. Le jeu est original par l’emploie d’un affichage dit vectoriel. On se base sur des vecteurs (des segments lumineux), plutôt que par des pixels (point lumineux). Cette méthode sera précurseur d’une méthode d’affichage de polygones texturisés et animés en trois dimensions, ce qui aboutira à nos si eye candy jeux en 3D.
Et non la Game Boy n’est pas la première dans le genre portatif. Il s’agit de la MB Microvision. Elle a été lancée en 1979 et conçue par l’ingénieur Jay Smith, père des consoles de jeux Vectrex. Elle utilisait des cartouches de jeux interchangeables. Elle connut un succès très important dès le début de sa commercialisation.
Cependant sa ludothèque pauvre (12 jeux au total) et d’autonomie stoppa assez rapidement l’engouement des futurs acheteurs. Dommage… Cela reste une pièce très convoitée pour les collectionneurs.
Fraîchement débarqué, le petit nouveau de chez Nitrome va faire un tabac. Toujours dans une ambiance polaire (comme la météo en France, -9°C ce matin), Ice Breaker est un jeu de puzzle basé sur la physique.
Vous aiderez un capitaine Viking, a sauver ses moussaillons congélés dans la glace. Vous devrez découper la glace et profitez des plans inclinés pour faire tomber nos Viking surgelés dans le bateau. Le capitaine de son marteau puissant les libérera !
Il faudra du timing et d’un peu d’expérimentation avec le moteur physique pour arriver à vos fins. Au niveau du gameplay, c’est assez simple. Les touches fléchés ou WASD font défiler la carte et la souris vous permet de tracer un trait de coupe dans la glasse. A vous les réactions en châines 🙂
Ice Breaker ne se limite pas à des actions de coupes et de suppressions. Au fur et à mesure des 40 niveaux, de plus en plus d’interactions vous seront proposé assez rapidement:
les points fixes qui feront pivoter les morceaux de glace pendant leur chute,
les cordes qui permettront de lier plusieurs morceaux.
Esthétiquement parlant, je trouve que c’est l’un des plus réussi dans le style pixelisé de Nitrome. Le côté mythique et loufoque des personnages est une réussite.
Côté gameplay, on retrouve des sensations comme sur certains jeux de DS. Les tableaux sont vraiment motivants à résoudre. Bref comme d’habitude ce jeu va faire un carton.
Comme d’habitude les premiers niveaux en screencast :
Mateusz Skutnik nous avait promis une année pleine de gnomes, et il l’a fait. Ce douxième épisode clos la série d’un des plus enthousiasmant et addictif jeux d’hidden object du moment
Petit rappel, 10 Gnomes est une série de point-and-click/hidden object, créée par Mateusz Skutnik, dans chaque épisode il faut retrouver 10 gnomes en moins de 10 minute. Et c’est loin d’être simple.
L’univers est constitué de photographies en noir et blanc, qu’il faut explorer. En cliquant sur certaines zones, on zoom (le curseur se modifie pour indiquer un hotspot), on peut également, par endroit, changer de vu et découvrir l’une de ces petites créatures.
Bon cet fois, vous allez devoir explorer les alentours d’un tank, heureusement pour nous désarmer. J’en suis à 8 gnomes et 5 trolls (gnomes tout en noir).
Je partage avec vous ma première partie 🙂
Comme les derniers épisodes, Mateusz nous propose une vidéo des lieux:
Première sélection de l’année, on va essayer de faire quelque chose de varié.
Fall -Un jeu de puzzle simple mais qui exigera de vous une réfléxion rapide et astucieuse. Une forme fantôme descend vers le centre de la grille, dépêchez vous de placer la même pièce au centre avant que le fantôme n’arrive à destination.
Mixel -Un petit jeu de plateforme super mignon. Vous devrez récupérer des clés pour passer au niveau suivant. Attention, malgrè son apparente simplicité, c’est un jeu difficile même en mode easy.
Flubber Rise – Les créateurs d’Oroboros vous proposent un jeu d’arcade pur. Timing et réflexe sont les maîtres mots. Faites rebondir la Flubber Ball dans le ciel, en cliquant dessus. La balle réduit à chaque rebond et lorsque vous chutez, pensez à détruire tout ce que vous pourrez !
Mytheria – Un jeu de stratégie avec des cartes. Votre objectif est d’éliminer tous les oppasants. C’est une version simplifié du jeu Magic: The Gathering.
Frantic – Un shoot vertical des plus classique, qui vous défoulera très rapidement. On peut piloter son engin à la souris ou au clavier. A vous les powers ups et les séries de blasts à ne pas finir ! Un peu simplet au départ, ce n’est qu’après quelques niveaux que le jeu délivre tout son intérêt.
Jewel Lines – Pour passer les niveaux vous devrez assembler horizontalement et verticalement les joyaux de la même couleur. Un classique mais dont on ne se las pas.
The Codex of Alchemical Engineering – Un jeu pour ingénieurs ;). Vous allez devoir reconstruire des mécanisme. Chaque élément à une fonctionnalité propre et vous devrez les assembler dans le bon ordre pour passer le niveau.
